История видеоигр в 100 фактах: от лечения болезней до создания виртуальной реальности для христиан

Еще Йохан Хёйзинга, философ и исследователь культуры, в своём трактате «Человек играющий» (1938) отводил игре главенствующую роль в жизни общества. По его словам, она не просто предшествует человеческой культуре‌, но и играет важную роль в её формировании: это осмысленная непродуктивная деятельность, в процессе которой люди познают и выражают себя и развивают свои социальные и профессиональные навыки. Всё это относится и к видеоиграм, популярным в 21 веке, — вокруг них возникают научные дисциплины, а режиссеры занимаются осмыслением их виртуальной реальности. Почти за 80 лет своей истории видеоигры дошли от университетских прототипов и первых коммерческих автоматов до всеобщего признания и массовой доступности, сформировав огромный пласт массовой культуры.

В 100 фактах об истории, культуре, экономике и социологии видеоигр рассказываем, какими были первые видеоигры и джойстики, что из себя представляла первая игра с рейтингом 18+, как геймеры за 10 дней разгадали загадку, над которой ученые бились 15 лет, зачем игру Civilization изучают в институтах, как политики используют видеоигры в своих предвыборных кампаниях, а также о том, как игры влияют на наши когнитивные способности и могут лечить людей от посттравматического синдрома.

Первые в истории: от видеоигры до кафедры киберспорта

Spacewar! (1961) — первая в истории видеоигра, доступная широкой аудитории. Ее создал Стив Рассел, студент Массачусетского Технологического университета, при поддержке Пентагона: с помощью коммерческих игровых технологий вооруженные силы планировали адаптировать солдат к тактике командных боев и быстрому принятию решений. При разработке игры Стив вдохновлялся космической гонкой между США и СССР и диснеевским «Человеком в космосе». Spacewar! предназначалась для двух игроков. Они должны были управлять космическими кораблями и пытаться уничтожить друг друга. При этом игрокам нужно уворачиваться от астероидов, зарабатывать очки и избегать звезды в центре экрана — она поглощала корабли при столкновении. Рассел кодировал Spacewar 200 часов: публичная премьера состоялась в мае 1962 года — игра задала успешный шаблон следующим поколениям, например, Space Invaders и Missile Command, и стала прародителем всех космических видеоигр.

Первой игрой с нецензурной лексикой стала Q*bert (1982). В ней нужно было управлять оранжевым колобком на ножках, прыгать по кубикам на пирамидообразной лесенке и раскрашивать их в разные цвета. Когда враги, находящиеся на уровне, убивали Кьюберта, над его головой появлялось диалоговое облачко с подразумеваемой руганью «@!#?@!».
Худшей в истории видеоигр признали «E.T.» (1982) — одну из первых игр по мотивам фильма («Инопланетянин» С. Спилберга). Игроки бесцельно бродили по экрану, не понимая, что надо делать. На деле же надо было собрать три части межпланетного телефона, с помощью которого инопланетянин мог вернуться домой, но пользователи сочли игру запутанной, неуклюжей и трудной. «E.T.» разрабатывали всего 5 недель, хотя обычно на создание игры в то время уходило от 6 до 8 месяцев.

Когда все трехмерные игры состояли исключительно из полигонов‌, вышедшая в 1994 году игра Ecstatica первой использовала эллипсоиды в моделировании: все локации, как и персонажи, состояли из сфер разных форм. Так разработчики экономили оперативную память и пытались сделать графику плавнее: хоть техника и не прижилась, на тот момент она казалась революционной.
Открыть видео
Существует множество видеоигр про известные рок-группы. У Kiss это шутер от первого лица Kiss: Psycho Circus: The Nightmare Child (2000), про Aerosmith — рельсовый шутер Revolution X (1994), про Iron Maiden — Ed Hunter (1999). Для группы Metallica также разрабатывали игру, но что-то не срослось.
Режиссер Дэвид Линч создал рекламный ролик для игровой консоли Sony Playstation 2. Он назывался «Добро пожаловать в Третий» (2000): в ролике сюрреализм смешивается с отсылками к творчеству режиссёра, в основном — к сериалу Twin Peaks и его главному герою агенту Куперу, который почему-то общается с антропоморфным гусём.

Иллюстрация — Главный герой ролика напоминает Агента Купера из сериала «Твин Пикс», а локации в видео подозрительно перекликаются с образом Чёрного вигвама из этого же сериала

Предвыборная кампания Барака Обамы к выборам 2008 года развернулась и в виртуальных пространствах. Билборды с призывом голосовать разместили в Burnout Paradise, NBA Live 08, Skate, NFL Tour и еще 15 играх того года.

В игре Grand Theft Auto IV (2008) у игровой версии Статуи Свободы лицо Хиллари Клинтон. А протагониста Нико Беллика списали с российского актера Владимира Машкова в фильме «В тылу врага» — он стал собирательным образом восточного славянина: актёра собирались позвать на озвучку героя, но тот отказался. В игре можно было включить радио Vladivostok FM: на этой радиостанции для восточноевропейского сообщества играли песни Сплин, Басты, Кино, Глюкозы и т.д.

При написании музыки для игры-головоломки Inside (2016) музыкальный дизайнер и композитор Мартин Стиг Андерсон использовал человеческий череп: он провёл через него микрофон и, благодаря резонансу внутри черепа и проводимости костей, добился особой атмосферы, идеально подходящей антиутопичному хоррору.

Сюжет, как и многие концепции в игре Bioshock, вдохновлены книгами Айн Рэнд, в частности, «Атлант расправил плечи». Кен Левин, главный геймдизайнер проекта, не скрывал, что биография Эндрю Райана, одного из центральных персонажей игры, построившего город Восторг, повторяет биографию писательницы. Само его имя является анаграммой имени Рэнд, а вся философия персонажа игры построена на идеалах объективизма ‌.
Рэпер Канье Уэст разрабатывал игру для смартфона в память о своей умершей матери. В 2016 году он представил первый тизер Only One, демонстрирующий райские небеса и летящую сквозь них на пегасе женщину. Игра так и не вышла.

Видеоигры и еда: как компании сотрудничают с фастфудом и пугают покупателей «лавкой каннибалов»

История «сотрудничества» производителей продуктов питания, общепита и различных напитков с разработчиками видеоигр длится уже более 30 лет. Многие крупные компании опробовали игры в своих рекламных целях: M.C. Kids (1992) от McDonald’s, Yo! Noid (1990) от Domino’s Pizza, Cool Spot (1993) от 7 Up. Но пика достиг Burger King: к середине 2000-х это компания выпустила сразу три игры со своим маскотом Королём в главной роли: они продавались вместе с обедом Burger King по цене 4 доллара. Только за первые пять недель продаж с прилавков ушли 2,5 миллиона копий. Игры включили в десятку самых продаваемых в 2006 году — они опередили даже крайне популярный на тот момент World of Warcraft (2004).

Sega совместно с Coca Cola выпускала эксклюзивную версию своего портативного устройства Game Gear. Это было еще в 1994 году, когда вышла Coca-Cola Kid. И игру, и консоль выпусили только в Японии. Сейчас её можно найти только на интернет-аукционах вроде eBay, где консоль обойдется в 800 долларов.
Компания Chex, специализирующаяся на производстве и продаже сухих завтраков, зашла ещё дальше: до них компании часто помещали на обложки упаковок с сухим завтраком персонажей своих видеоигр для дополнительной рекламы, но Chex Quest (1996) стала первой игрой, физическая копия которой шла в подарок прямо внутри коробки с хлопьями.
Компания Konami заключила контракт с несколькими ресторанами по всей Японии в рамках продвижения Silent Hill (1999). В этих ресторанах подавалось особое блюдо — болезненного вида лапша, подчеркивающая характер и атмосферу хоррор-игры про пустынный город Сайлент Хилл, материализующий самые мерзкие и потаенные мысли случайно забредших путников.

Реклама шестой части хоррора Resident Evil (2012) по праву может считаться одной из самых мерзких маркетинговых идей. Компания Capcom открыла «лавку-каннибалов» на мясном рынке в Лондоне, в которой под видом весьма реалистично разрубленных человеческих конечностей и тел продавала настоящее мясо.

Чипсы Doritos и напиток Mountain Dew уже многие годы считаются неотъемлемым атрибутом видеоигровой индустрии. В разные годы на обложке напитка появлялись Мастер Чиф из серии Halo‌, персонажи World of Warcraft, Titanfall и Call of Duty. В 2020 году компания Activision запустила промо с чипсами и напитком для новой части в серии — Call of Duty: Black Ops Cold War.
Те же Doritos в 2016 создали Doritos VR Battle — это первый пример, когда пищевой бренд вложился в VR-технологии ради рекламы. Это шутер со счетом, действие которого происходит на абстрактной горе. Игрок поднимается по склону, защищаясь от монстров с помощью двух дробовиков и избегая падающих сталактитов, перепрыгивает препятствия и, конечно же, собирает Дорито.
Сеть ресторанов KFC в 2019 году выпустила симулятор свиданий под названием «Я люблю тебя, полковник Сандерс». В роли ученика кулинарной школы нужно завести роман с одним из 9 персонажей, среди которых есть и маскот компании. Это не единственный пример, когда KFC использовала игры в своих маркетинговых целях. Так, филиппинский отдел компании создал свой остров в Animal Crossing: New Horizons‌, где можно встретить полковника и получить от него промокод на бесплатный баскет с куриными крылышками.

Еда, представленная в видеоиграх, сама по себе выглядит невероятно реальной и вкусной. Не удивительно, что со временем стали выпускать целые поваренных книги по вселенным различных игр. Эти книги, как правило, содержат не только рецепты того, что персонаж может съесть ради восполнения здоровья, но и охватывает кулинарные традиции внутриигровых городов и планет.
Вокруг всевозможных продуктов питания для геймеров формируется полноценная киберспортивная пищевая промышленность со своими уникальными брендами по производству еды и напитков и необычными товарами вплоть до упаковки чипсов, очищающей пальцы от жира и грязи.

Видеоигры и массовая культура: христианский Pokemon Go и эффект Манделы в Civilization

Массовое увлечение видеоиграми породило новую субкультуру. Гиками изначально называли людей, которые разбирались в компьютерных технологиях, но не транслировали моду. Они уходили в фантастические миры, которые игры с радостью предлагали. Со временем сама культура стала «гиковатее», — теперь гиками называют людей, глубоко увлеченных популярной культурой.
Начало этому положила популярность фандомов игровых вселенных World of Warcraft, The Elder Scrolls, Fallout и фильмов «Властелин колец», «Гарри Поттер», «Звёздные Войны». А со временем персонажи комиксов MARVEL, DC и видеоигр обзавелись собственными блокбастерами. Идея фантастического или виртуального мира стала привлекательной для большего числа людей. А с развитием киберспорта, высокие навыки игры стали очень востребованы. Миры одиночных и онлайн-игр расширили представление о виртуальных вселенных, сделав их не просто средством побега, а новыми способом коммуникации и получения опыта.
Одним из средств самовыражения в массовой культуре является косплей, его суть — в воплощении образа персонажа определенной игры, фильма, манги или аниме с помощью переодевания и грима. Мероприятия как Gamescon или BlizzCon, помимо видеоигровых конференций от издателей, предлагают фанатам целые площадки для конкурсов на лучший косплей, где фанаты массовой культуры демонстрируют креативность и навыки создания реалистичных образов. Сегодня вокруг подобных перевоплощений выстроены целые сообщества, а сам косплей стал неотъемлемой частью гик-культуры.

Игра Donkey Kong получила такое название, потому что главный геймдизайнер-японец думал, что donkey («осел» по-английски) означает «глупый».
В Time Twist (1991), представителе жанра текстовых приключений от компании Nintendo, Дьявол отделил душу главного героя от тела, но взамен подарил тому возможность брать под контроль тела других.
Сюжет строился на задаче протагониста догнать Дьявола, путешествуя по времени, и вернуть свою душу. Интерес представляет то, что игроки могли сыграть за Гитлера, или же за маленького темнокожего мальчика, которого линчуют члены Ку-Клукс-Клана. Несмотря на подобные сцены, игра не оказалась в центре какого-либо скандала, но компания-разработчик навсегда постаралась о ней забыть.
Проявление эффекта Манделы ‌ в видеоиграх — слух о необычном поведении Махатмы Ганди в Civilization. Известный своей философией ненасилия, индийский политик в игре при определенном сценарии начинает вести себя максимально агрессивно на мировой арене. Распространение этого слуха началось с пятой части: там у Индии предпочтение ядерного оружия другим формам ведения внешней политики оказалось на значении, близком к максимальному.
Настоящий Ганди был сторонником мирных перемен — его убили в результате экстремистского заговора в возрасте 78 лет
Разработчики добавили такую особенность лишь ради шутки и возможной абсурдности происходящего. История продолжилась, когда на тематических форумах по игре распространились сообщения о баге, якобы идущем еще из первой Civilization и вызывающем повышенную агрессию Ганди. Любого сомневающегося сразу отправляли на сайт TVTropes — там находилась та самая статья, подтверждающая реальность бага, но не имеющая этому доказательств. Даже когда Сид Мейер, главный геймдизайнер и отец всей серии, всегда опровергавший миф в различных интервью, провёл исчерпывающее расследование в собственной книге и доказал выдумку бага, — это не заставило разувериться в знаменитом мифе даже ветеранов серии, заставших первую часть (1991).
В 2018 году католический фонд Ramon Pane запустил христианскую версию игры Pokemon Go — «Следуй за Иисусом» (Follow JC Go), заменив ловлю покемонов на поиск святых и других библейских персонажей с помощью мобильных устройств с GPS и технологии дополненной реальности, как и в оригинале. Папа римский Франциск стал первым пользователем Follow JC Go.

В игре Fortnite с 20 по 21 февраля 2021 года состоялся кинофестиваль «Short Nite». В свою программу он вобрал дюжину анимационных короткометражных мультфильмов от авторов со всего мира, включая номинантов на Оскар и BAFTA. Вся коллекция длилась около получаса, но прокручивалась повторно, вплоть до 22:00 по московскому времени в воскресенье.

Сегодня появились виртуальные фотографы, занимающиеся созданием видеоигровых фотографий, а также сайты, посвященные этому ремеслу. Эти фотографы могут часами и днями искать нужный свет и идеальную композицию в игре, а вместо традиционной кнопки спуска затвора используют внутриигровые скриншоты.
Существует отдельный вид трехмерной анимации под названием «машинима» — это визуальные истории на движках видеоигр. Начиная с короткометражного фильма «Дневник туриста» (Diary of a Camper), снятого внутри игры Quake в 1996 году, фанаты начали придумывать собственные истории и скетчи с помощью этой техники. Машинима-фильмы выпускались лишь онлайн, а затем для них появился отдельный ютуб-канал, насчитывающий сегодня 11 миллионов подписчиков. Изначально подобный формат был нацелен лишь на геймеров, но со временем профессиональные кинематографисты начали перенимать процесс, используя машиниму для раскадровок сцен.